"TEMPO" exposição do artista ALEX SENNA

TEMPO... o que é o tempo? Para muitos tempo é dinheiro, tempo pode ser o clima, temperatura, pode ser visível, invisível, eterno ou efêmero. O tempo é relativo. Ter tempo é não ter pressa, ser livre, podendo "matar o tempo" sem preocupação. Não ter tempo é viver preso, correndo com a mente cheia, enxergar sem observar, sem poder perder tempo com coisas "inúteis" para o momento. Enfim, várias definições dependendo do contexto. 

A seguir, o TEMPO na visão e mãos do artista ALEX SENNA na Tag Gallery.

Perceberam quanto verde compondo a exposição? Perguntei a ele (no cantinho à esquerda de calça também verde ^_^) o por quê das plantas e ele respondeu porque sua casa é assim. E assim, sinto que a exposição é uma parte de sua casa.

Como será o tempo para cada um deles?

Aqui eu sinto uma pausa apaixonada no tempo ^_^

Ah, com esta vista o tempo não pode passar voando!

Casal namorando no parque em frente a Tag Gallery (basta atravessar a rua e descer a escadaria, super tranquilo e com um segurança no portão).

Outono perfeito como pano de fundo <3

Detalhe na perna da namorada, pedi uma plantinha e acabei ganhando também um adesivo!

De que tempo serão essas raízes?

AQUI neste vídeo, o TEMPO por ALEX SENNA.

O artista ALEX SENNA e a arteira nanica com óculos fake virtual ^_^

A partir de agora, um pedacinho do tempo que tive o privilégio de ver a execução de um graffiti ao vivo in London baby!

Quem diria que em minhas férias do ano passado eu teria a feliz coincidência de encontrar brasileiros fazendo arte no meio do "meu" caminho? Diria que tive um pouco de sorte (seria um empurrãozinho do destino também?). Sorte + destino siiiiim, porque eles estavam numa rua que eu não ia passar! Tinha gostado de um graffiti na esquina dessa rua, atravessei pra ver de perto e fotografar, mas acabei nem fotografando e continuei a caminhar quando no final dela vejo alguns artistas e escutamos vozes "familiares" de brasileiros! 

Comecei a observar e curtir mais o graffiti ano passado, já seguia o ALEX SENNA no instagram, conhecia seus traços, mas não seu rosto, muito menos sua voz. Na feira perto de casa tem um graffiti dele, frequentemente passo por lá e quando vi o "passarinho" não acreditei e pensei: "Quando ele fez? Aqui pertinho de casa e eu perdi! Snif,...". A melhor parte da minha viagem internacional foi passar um final de tarde com brasileiros! Nem em meus sonhos, que viagem, kkk! Conhecer quem eu já conhecia virtualmente e conhecer outro artista, o DIGO CARDOSO, que agora sigo no FB e instagram. Uma pena não ter visto o processo de seu trabalho, fiquei curiosa pra ver a mistura de tantas cores e sua técnica. Mês passado ele esteve no evento Manifesto do Papel, queria ter ido e feito sua oficina de stencil e graffiti, perdi! Snif, snif,...

Eu nanica entre os grandes artistas!

Observando de longe com muito zooooom nos detalhes, heheh!

Do final do dia ao anoitecer, um sonho acordada! Fala sério!

Não deixem de conferir a exposição "TEMPO" de Alex Senna na Tag Gallery

Período expositivo: 30 de maio a 20 de junho

Rua Libero Badaró, 336, 3o. andar – Centro – São Paulo

http://www.taggallery.com.br/

Tel. (11) 98280-5780

Quarta à Sábado das 14h às 19h

Entrada gratuita/ Livre

Quem quiser ler a resenha e ver mais fotos, confere aqui.

Essa foi minha segunda visita a Tag Gallery, a primeira foi assim...

^_^

Exposição Patrícia Nakamura e Shock Maravilha!

Eis mais um post sobre exposição, desta vez é especial porque é de uma amiga querida que tem super poderes em transformar linhas em obras de arte!

Basta uma agulha e muitas linhas de crochê coloridas para Paty criar com suas mãos arteiras, um universo lúdico e único de crochedermia, cabeças inusitadas de bichos, frutos de sua mente inquieta. Juntamente com "o capeta em forma de guri" (adorei! kkk!), o artista Shock Maravilha, que também tem super poderes de espalhar cores pelo mundo, compartilham a criatividade numa exposição linda que você precisa conferir no Armazém Piola (Rua Aspicuelta, 547), todas as obras estão a venda até o dia 08/03.

Interagindo e brincando de selfie!

Olha que divertido papear com os amigos no meio de tantos bichinhos!

Difícil escolher qual vai para minha parede!

Ontem a lua tb fez a sua arte!

Confira mais AQUI e AQUI!

^_^

YOU HAVE TO GOoOoOooo! ROn MueCK ROCKs!

Mini férias final de ano, passeio cultural - parte 2

Não poderia deixar de conferir a pequena e ao mesmo tempo imensa exposição do escultor australiano Ron Mueck (Melbourne, 1958). Sucesso de público com 133 mil visitas entre 20 de novembro a 29 de dezembro, a exposição contribuiu para o recorde de visitação da Pinacoteca nos últimos 24 anos (570 mil pessoas passaram por lá em 2014).

São 9 obras feitas com materiais como resina, fibra de vidro, silicone e acrílico, a partir de um modelo com argila. Hiper-realistas nos mínimos e TODOS os detalhes, os cabelos e pelos são colocados um a um! Confira abaixo 8 das 9 esculturas (não coloquei a que menos curti e vi rapidinho), fotografei sem escala humana de propósito para você conferir ao vivo com os próprios olhos e ser a própria escala para comparação ;D 

(infelizmente as fotos do celular não estão boas, ao vivo você enxergará com nitidez as veias, unhas, manchas de pele e outros detalhes).

Mulher com as compras, 2013

Jovem casal, 2013

Juventude, 2009

Mulher com galhos, 2009

Máscara II, 2001/2002

Homem em um barco, 2002

À deriva, 2009

Casal debaixo do guarda-sol, 2013

 DICA  : pegue o folheto na entrada e leia antes de ver a escultura para uma melhor interpretação ;D

Se infelizmente não conseguir visitar a Pinacoteca, assista AQUI um vídeo com o making-of de sua exposição no Fondation Cartier e fotos AQUI (se for, NÃO veja pra não perder o "encanto"). ^_^

Dei muita sorte indo num dia sem sol e apenas 1h30 na fila. Tenha paciência para esperar porque vale muuuito a pena!

"Eu nunca faço figuras em tamanho real, porque nunca me pareceu interessante. Nós conhecemos pessoas do tamanho real todos os dias." 

Ron Mueck "rocks"! 

(fontes: Wikipédia, Veja, folheto da exposição).

Data: 

20 de novembro a 22 de FEVEREIRO de 2015 

Horário: 

terça a domingo, das 10h às 20h, entrada até às 17h00

quinta, das 10h às 22h, com entrada gratuita a partir das 17h

Local:

PINACOTECA do Estado de São Paulo (Estação Luz do Metrô) - Rua Mauá, 51 

http://www.pinacoteca.org.br/pinacoteca-pt/

Ingresso:

entrada inteira R$ 6,00 (estudantes com carteirinha pagam meia, crianças com até 10 anos e idosos maiores de 60 anos não pagam)

Fim de férias :(

Heheh!

São Paulo, 07/01/2015... UM ano do blog MuuLovers! ❤

E um ano se passou! O ano do cavalo galopou a mil e acabei nem postando muito :(

Agora, 2015 é o ano do carneiro que promete muita imaginação e criatividade, maravilha! Já tenho uma meta possível (não gosto de ter mil e uma metas e atingir poucas) que é escrever mais no blog, prometo que esse ano será mais ativo por aqui, blz? ;D

A mini férias de final de ano foi ótima para passear com as amigas e visitar exposições bacanas por aqui em Sampa, olha!

❤ Exposição: "O mundo segundo Mafalda" ❤ (reabre HOJE 07/01/2015!!!)

Mafalda, personagem do cartunista Quino, completou ano passado 50 aninhos (1964). No cartoon ela é uma criança de 6 anos, que vive questionando o mundo à sua volta com sua visão aguçada um tanto ácida, mas também humanística.
Na entrada tem uma sala com tv para assistir seu desenho (primeira foto acima), na segunda foto ela assiste o desenho que tanto adora, Pica-Pau! ❤ (nota-se na tirinha como ficou inconformada com o Pica-Pau nunca ter ganhado o Oscar, kkk!)

Ah, o armário da Mafalda é muito legal com foto da banda que ela ❤ e sopa é uma comida que ela odeia.
Na última foto acima, uma visão geral de uma parte da exposição, nota-se a mesa à esquerda, armário no meio, tv à direita e ao fundo a maravilhosa parede florida com a simpática Mafalda esperando ser clicada.

Mafalda dormindo e sonhando com um mundo melhor (mais um detalhe do poster de sua banda do ❤ e à direita ela bailando na vitrola fofa!

Várias frases inteligentes espalhadas pela exposição ❤

E por fim, uma foto "clássica" junto com a Mafalda! ❤
Não tem máscara dela na exposição, fiz uma montagem pq não sou fotogênica, hahah!

A exposição está linda, cheinha de detalhes que pedem uma foto, não postei todas pra você conferir tudinho ao vivo pq vale muito a pena, é muito interativa que agrada adultos e crianças e o melhor é que é de graça! Acho que voltarei pra brincar mais com os carimbos, tem vááários, todos diferentes espalhados pelas mesinhas num espaço externo, simplesmente ❤.

Data: até 28 de Fevereiro de 2015

Horário: das 9h às 20h

Local: Praça das Artes

Endereço: Av. São João, 281, 01035-000 São Paulo

Semana que vem posto a exposição que é um sucesso e MARAVILHOSA que 

"YOU HAVE TO GOoOoOooo"!!! 

Ron Mueck na Pinacoteca.

^_^

Conhecendo outras artes - 5ª Exposição de Washi-ê

 Adoro visitar exposições e conhecer outras artes. Hoje fiquei encantada com o Washi-ê! Heim? O que é isso?

"Washi-ê é a arte que utiliza papéis artesanais japoneses, confeccionados com as fibras das plantas Kozo, Mitsumata e Gampi, ou também em versões brasileiras, produzidos a partir de sisal, ananás, bananeira, cana, entre outras plantas nacionais.

O Washi-ê explora as diferentes texturas, cores e nuances dos papéis desfiados, dobrados e justapostos, resultando em não apenas quadros, mas também em objetos de decoração, como luminárias, leques, porta-joias, bolsas, cartões e muitos outros.

A técnica pode ser praticada já a partir dos 7 anos de idade e não requer conhecimento prévio."

(fonte: http://fjsp.org.br/agenda/washie2014/)

A seguir algumas fotos que parecem pinturas!

Paisagens de Hokkaido.

Detalhes em cores quentes.
Neste último abaixo, temos à esquerda uma pintura e à direita sua releitura em washi-ê.

Fui visitar minha amiga Mi Oshiro que além de Washi-ê também domina a técnica Oshiê que também é feita com papel especial japonês (o desenho de cada papel já é uma arte!). É uma arte para ser vista bem perto, parece um quebra cabeça tridimensional, cada peça consiste no papel revestindo uma espuma que dá leveza, delicadeza e efeito de alto relevo.

Na entrada tem um painel com o mapa de Hokkaido, cada visitante pode "brincar" e sentir o papel deixando sua marquinha. Claro que experimentei e deixei meu <3

Gostou? Não perca a chance de ver ao vivo até amanhã!

5ª Exposição de Washi-ê

Data:
11 e 12 de outubro de 2014

Horário:
Sábado, das 10h às 18h
Domingo, das 10h às 17h

Local:
Associação Hokkaido de Cultura e Assistência
Rua Joaquim Távora, 605
Vila Mariana (próximo ao Metrô Ana Rosa)

^_^ 

Bar GeeK! Hey! Ho! Let's Go!

Aguenta coração! Hoje é um dia de bebemoração (ou não), não sou de beber, mas adoraria se fosse num bar geek! O.o

Você já imaginou um bar geek? Domingo passado conheci o GIBI Cultura Geek, um espaço dedicado à cultura geek para quem gosta de tecnologia, quadrinhos, vídeogame, ... e também drinks temáticos, cervejas especiais e hot dogs! Mesmo não sendo geek ou nerd, adorei o lugar porque você com certeza acaba se indentificando com alguns dos vários detalhes espalhados por todos os cantos, veja que legal:

Olha que divertido cartão de visita logo na calçada!
Minha bolsa INVADERS encontrou com os pais e não queria voltar pra casa, kkk!

Capacho de Batman na entrada.
Reparem no detalhe da luminária!!! Vocês não sabem do que ela é capaz! Aguardem no final...

Que divertido! Detalhes em todos os cantos!

Queria uma casa assim! ^_^

Fui visitar a exposição Hey! Ho! LEGO! com as fotos do LEGOdolci (acima) que monta cenários com sua coleção e fotografa com uma pitada de sarcasmo e abaixo sua "mini"coleção.
Comprei uma foto que mostrarei depois de emoldurada ;D

Quadrinho sinalizando o toilette feminino. Pois é, Mulher Maravilha também OoOo , kkk!
E mais detalhes de um bar geek!

E deixei por último o detalhe mais divertido e interativo!

Se por acaso não conseguiu assistir (não consegui no tablet, nem celular), AQUI tem um vídeo bem melhor!

Ah, outra coisa que não conhecia e adorei, vc pode baixar o app "mokation" e interagir na música do ambiente como uma jukebox virtual, testei e é muito legal!

Gostou? Vale muito a pena conhecer!

GIBI Cultura Geek
Endereço: Rua Major Maragliano, 364 – Vila Mariana – São Paulo, SP
(próximo ao metrô Vila Mariana às faculdades Belas Artes, ESPM e Fapcom)

Horário de Funcionamento:
Segunda e terça: FECHADO!
Quarta a sábado: Das 17h às 23h30
Domingo: Das 15h às 21h

^_^  Simone

Arte infinita de Yayoi Kusama

Para não perder o costume, cá estou em mais um dia de jogo do Brasil, falta pouco para terminar a Copa e começar pra valer o segundo semestre, o primeiro passou voando! 

Podemos dizer que no momento a maioria dos brasileiros têm uma obsessão por futebol? Agora imaginem como a artista japonesa Yayoi Kusama faria uma instalação com várias bolas de futebol? Visitei sua exposição "Obsessão Infinita" lá no Instituto Tomie Ohtake e ora bolas, bolinhas de todas as cores e tamanhos por todos os lados!

Yayoi Kusama é considerada uma das maiores artistas pop japonesa, nasceu na cidade de Matsumoto em 1929 (85 anos) e começou a fazer obras poéticas e semi abstratas em papel nos anos 1940. No final dos anos 1950 fez a série "Redes Infinitas", pinturas marcadas pela repetição obsessiva de pequenos arcos aglomerados. Em 1957 se muda para Nova York e começa a fazer parte da vanguarda junto com artistas pop americanos como Andy Warhol e Claes Oldenberg. Em 1973, retorna ao Japão e, desde 1977, vive voluntariamente em uma instituição psiquiátrica.

Kusama é uma mulher a frente de seu tempo, inovadora, podemos dizer também visionária. E isso se aplicou também na moda e com sua estética fashion criou uma coleção em 2012 para a Louis Vuitton, todinha de poás! Clássico dos anos 60, Yayoi utilizou os poás de forma repaginada com looks contemporâneos (não como antigamente no tempo de nossas avós), veja a Pop-Up store em Paris. Amei tudo e usaria muito os óculos!

A exposição consta de sala de documentações, fotografia e vídeo dos anos 60 que mostra Kusama inserida na contra cultura norte-americana, pinturas, objetos e instalações. Yayoi transformou sua obsessão por bolinhas em arte de forma colorida e alegre, seguem algumas fotos: 

"Sala de Espelhos Infinitos - Cheia de Brilho da Vida" (2011)

Com espelhos por todos os lados (no chão espelhos d'água, cuidado para não tropeçar!) as luzes mudam de cor e se apagam, a cada mudança uma surpresa e brilho para os olhos! (minha sala preferida!)

"I'm Here, But Nothing"
Sala com luz negra e etiquetas coloridas que brilham com essa luz, aqui os espelhos multiplicam as bolinhas e pedem selfies (até pintei minha unha especialmente para este efeito "especial").
Imagine uma festa assim? Simples e muuuito divertido! Sem querer uma foto com flash mostra como tudo fica diferente!

"The Obliteration Room" 
Nessa sala a arte é feita por nós, dá pra imaginar que ela começou todinha branca?!!! Na entrada recebemos uma cartela com bolinhas de várias cores e tamanhos para colar onde bem quiser.
Quer saber quem foi a primeira pessoa a colar sua bolinha? Confira AQUI !

Assim como Yayoi Kusama gostava de repetições, termino por aqui com repetecos da bolsa INVADERS, na verdade estava na dúvida de qual quadro gostava mais, kkk!

• Gostou? Tem mais aqui na matéria do SPTV.
• 
  Com o aplicativo do Instituto Tomie Ohtake você pode acessar o audioguia da exposição (O app do Instituto é gratuito e está disponível para download na Apple Store e Google Play)

Não deixe de visitar e se divertir com muitas fotos até o dia 27 de Julho.

Postei no instagram e fiquei muuuuuito feliz com a foto repostada no instagram do Instituto Tomie Ohtake, obrigada! ^_^

Instituto Tomie Ohtake

Rua dos Coropés, 88 - Pinheiros, das11h às 20h (de terça à domingo)

E agora vou assistir (enquanto tricoto) a obsessão da maioria dos brasileiros e boa sorte Brasiiiiil! 

Atualizando, Brasil 2 x 1 Colômbia, agora sem Neymar :( 

^_^

Simone